“后金鸡时代”市场侧写——最典型的中国情感故事怎么拍？

梅子姐姐

金鸡落幕，但对于中国电影事业的未来发展，此届电影节意义非凡。

毫无疑问，今年的金鸡百花电影节是近年来最为隆重和盛大的一届，半个华语电影圈都涌向厦门，从开闭幕式上的姹紫嫣红到宣传活动中的锣鼓喧天，从行业论坛里的百家争鸣到获奖名单中的百花齐放，金鸡雄起背后，不仅形成了一个关于中国电影解读的生态大会，更产生了诸多对于行业和市场发展高屋建瓴的意识总结。

中国故事、现实题材、实力演员——中国电影的未来发展方向

“讲好中国故事”——是今年金鸡百花电影节上被最频繁提及和最普遍认可的创作重心、发展方向，正如中共中央政治局委员、中宣部部长黄坤明在开幕式致辞时所强调的，“希望广大电影工作者坚持守正笃实、崇德尚艺，坚持以人民为中心的创作导向，把创作生产电影精品作为立身之本，自觉践行社会主义核心价值观，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量。”

如今中国已经是名副其实的电影大国，而在迈向电影强国的进程中必然需要拿出独一无二的高品质电影作品进入全球电影市场的竞争当中，何为独一无二的高品质电影？即中国故事。

纵观当下的中国电影市场，近几年成为全民爆款的影片越来越多，单今年就出现了《流浪地球》《我和我的祖国》以及《哪吒之魔童降世》三部，还有前两年掀起56亿票房狂潮的《战狼2》、引发全民热议的《我不是药神》等，其实这些影片身上都有一个共性，既表达了中国的传统文化和国人的情感方式，并且有对于现实生活的深刻反照，以强共情的优质内容引起广大观众的心灵共鸣，因而获得巨大成功，这正是现实的力量，亦是真实的力量。

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而注重影片的社会话题与共同情感也成为另一个论坛上的重要议题，在一场关于“新商业大片时代”的讨论中，张一白、陈可辛、徐峥和陈思诚四位导演同台论道，分享了彼此对于“新商业大片”的理解，其中“展现更多现实主义的特征，实现商业和艺术平衡的同时，具备巨大的社会价值和影响力”成为大家对于新商业大片的一致共识。由此可见，电影作品的社会属性与情感力量已经成为如今市场上衡量与评判影片的重要标准之一。

同时，“演员的品质”也成为今年金鸡百花电影节上的关注重点，发展的核心说到底还是人才问题，所以今年金鸡百花期间不仅推出“星辰大海青年演员”计划，帮助有潜力的青年演员成长，同时在“演员的自我修养”教育论坛上，多位领导、专家与演员代表也一起表达了对于“演员”这个身份与职责的看法，其中上海戏剧学院电影电视学院院长、教授厉震林指出：“三流演员演情节，二流演员演人物，一流演员演味道。要使角色有俨然的味道，则必有充沛的自我修养，有技术、有文化、有人格。”在这个评判标准之下，既帮助演员定位，也帮助我们更清楚地判断演员质量，尤其在近几年“流量大片”频频失语的市场环境当中，演员的演技更加受到重视，因此对于真正有实力的演员来说，好的时代才刚刚开始。

其实总结可以看出，关注现实、具备社会意义，同时品质上乘的电影作品不仅是当下的潮流，更是未来的发展趋势。那么，下一步具备这些品质与市场爆发潜力的作品是什么呢？

或许眼下的贺岁档就能给我们带来答案。

历史悠久、任重道远、竞争激烈——2019贺岁档是至关重要的一战

作为本届金鸡奖结束后内地影市迎来的第一个大档期，2019贺岁档也同样肩负着重任，这重任一点都不比春节档、暑期档以及国庆档小。

为什么这么说呢？

首先贺岁档是内地影市的第一个传统大档期，自二十多年前院线改革后便已经逐渐形成。虽然春节档、国庆档、暑期档等大档期是如今电影市场的重镇，但这些档期的历史都远不及贺岁档。

同时回看贺岁档成绩，自1997年《甲方乙方》上映正式拉开内地电影市场贺岁档大幕，包括冯小刚导演的冯氏喜剧《不见不散》《没完没了》《大腕》《天下无贼》，以及华语电影开启大片时代之后的《英雄》《无极》《集结号》《满城尽带黄金甲》……几乎每一年的内地电影爆款，都选择在贺岁档公映。值得一提的是2017年贺岁档冯小刚的《芳华》上映，不仅成为年度口碑爆款，同时更带动银发族进入影院观影，可谓为电影市场引入大批增量观众，是为贺岁档的现象级事件之一。

但不可否认的是，如今的贺岁档也渐入窘境，光辉不再，甚至在去年跌至谷底，整个档期被外片牢牢把控，包括《海王》《蜘蛛侠：平行宇宙》《龙猫》等多部引进片“反客为主”成为贺岁档的称霸军团，去年“失”了阵地，对于今年的贺岁档来说则更加任重道远。

从目前的定档状况来看，今年贺岁档竞争异常激烈，影片密度也远超往年，迄今为止已经有三十多部体量、题材类型各不相同的影片定档。其中既有传统IP续集《叶问4》，也有改编自印度经典电影的《误杀》，还有原创类型题材《被光抓走的人》《特警队》《宠爱》等影片，从不同维度来看都是实力强劲的选手。

而其中，拍sir颇为看重一部影片《只有芸知道》，这是冯小刚自《芳华》回归贺岁档的新作，同时亦是一部导演的升级与突破之作。从影片目前曝光的物料中可以看出，这是一部华语电影市场上气质独特且深情款款的品质之作，并且从影片内容、主题、创作团队等多方面素质来看，《只有芸知道》都值得期待。

懂得观众、返璞归真、品质团队——《只有芸知道》的未来登场值得期待

在三日前的金鸡奖闭幕式上，冯小刚、徐帆、黄轩和杨采钰一同携《只有芸知道》亮相，在接受记者采访时徐帆也介绍道：“我们是一个爱情故事，他们俩（黄轩和杨采钰）饰演的一对夫妻，感情很温暖，场景也好看。”

对于此次冯小刚新作亮相，网络评价与期待也很高，不少网友纷纷表示“他可能是最懂婚姻和爱情围城的中国男导演，但是又保留了一份理想，一份纯粹”“ 冯小刚最懂爱情，也是全面的观察，这种观察超越了性别，是时代视角的”“ 这几年冯小刚的新片都很喜欢，他拍中国人越拍越到位。毕竟是从那个年代过来的人，对那个年代做有把握”。

拍sir前文中也说过，很是看好影片的未来市场表现，那么《只有芸知道》究竟具备哪些实力与潜力呢？

影片根据冯小刚挚友张述的真实爱情经历改编，他是冯小刚工作和电影事业上的左膀右臂，是几十年的好搭档。故事是讲述了漂泊半生的男人隋东风（黄轩饰）中年猝失妻子罗芸（杨采钰饰），随后他决定替亡妻完成遗愿的动人故事。

从影片发布的预告片当中可以看出，整个故事剧情时间跨度很大，男主角黄轩的扮相从年轻时的长发飘飘到中年的面容沧桑，而在这漫长的时间背后，则是他与她绵长一生的爱情故事。

今年的金鸡电影节中尤其提到了演员的修养与价值问题，可见实力演员对于一部电影作品的影响至关重要，而黄轩、杨采钰及徐帆多位实力演员的参演是《只有芸知道》的亮点之一。

其中，85后演员黄轩凭借《非凡任务》《妖猫传》等片获得了演技上的认可，而作为华语影坛中气质清丽的女演员杨采钰曾在《芳华》《1980年代的爱情》等影片中有精彩表现，此次《只有芸知道》也是黄轩和杨采钰的第三次合作。

在采访当中，黄轩也提到一个细节——“有很多场戏我甚至都没有在去想表演，想到这场戏就非常感情充沛，”由此可见，演员在角色塑造过程中的敬业态度与职业能力呈现，他能够完全变成影片当中的那个人物，演绎出角色的味道所在。

同样，徐帆的加盟更令人期待。作为冯小刚多部电影作品的女主，徐帆贡献了多次“教科书级别”的表演，凭借《不见不散》、《唐山大地震》两度获得中国电影华表奖优秀女演员奖，电影《只有芸知道》也是徐帆继《一九四二》后时隔七年再度出演冯小刚的电影。睽违七年，这对王牌搭档的再次合作已经赚足了网友的期待。

实力演技派的加持之外，本片的幕后阵容也同样强大。《唐山大地震》原著《余震》作者张翎担任编剧，曾提名奥斯卡最佳摄影奖的赵小丁担任摄影指导，剧组还远赴“长白云的故乡”新西兰取景拍摄，将旷世美景与动人爱情完美结合呈现。

更进一步地深入来看这部影片，在题材上冯小刚这次选择的是爱情。众所周知冯小刚是华语影坛上可以驾轻就熟多种题材类型的导演，当然这不是冯小刚第一次拍摄爱情，而且从其过往作品中可以看到，冯小刚对于中国人情感的观察、提炼与表达异常地精准到位，并且能够通过自己独特的阐述方式和镜头语言为观众呈现一场印象深刻的本土情感体验，这点在此前关于亲情、战友情、家国情等情感表达中都有成功的证明，而这一次冯小刚式的中国爱情表达的确令人期待。

与此同时，从影片呈现的年代感和质朴气息中可以推测，在这部返璞归真之作中，冯小刚营造的情感背景是更为纯粹与澄澈的，相比当下社会中的物欲横流、精神匮乏，《只有芸知道》将爱情放置于纯净的环境下，以呈现出其最本真的样子，其实也是让奔波和裹挟于速食时代中的我们在这部影片中停下来，感受一场真挚的爱情，读懂爱情的真谛。拍sir想，影片这样的用心一定会给观众带去温暖和感动，同时也引发大家对于现实生活和自我情感状态的反思，其对于爱情的探讨、对于人生的思考无疑都是具备现实意义的。

凡是能够直抵人心的力量，必然能够在社会中引发情感共鸣，这一点已经在诸多成功的电影作品身上得到验证，而这也正是影片社会意义传达和实现的结果，而结合上文所述，可以确定《只有芸知道》不仅在内容主题上做了非常深化的探索，同时亦是一次对于中国人情感方式的解读、对于爱情返璞归真的呈现，正是一次讲好中国故事的实力表达。

其实回看冯小刚的作品履历，他也一直是一位身体力行致力于讲好中国故事的导演，如冯氏喜剧当中对于小人物生活的精准刻画、古装武侠大片《夜宴》中对于东方文化的韵味呈现、根据小说改编的历史题材影片《唐山大地震》《一九四二》中对于民族苦难记忆的深情回望等，冯小刚很懂得中国观众，所以当冯小刚开始全情专注于爱情故事的时候，拍sir相信，他可能会带给我们关于爱情独到的见解。

期待影片12月20日的温暖登场，也期待影片的上映为今年贺岁档带来一阵情感力量的市场浪潮。

“后金鸡时代”市场侧写——最典型的中国情感故事怎么拍？

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